Klimt et la Kunstschau

(1908/1909)

Timbre de fermeture pour l’exposition d’art de 1908, Musée Léopold, Vienne

En 1908, l’empereur François-Joseph célébra, avec le « cortège en hommage au jubilé de l’Empereur », ses 60 ans de règne. De nombreux artistes participèrent à l’organisation du cortège, notamment le cercle appelé « groupe de Klimt », qui se sépara en 1905 de la Sécession. En hommage à l’Empereur, ce groupe se reforma librement dans les trois années suivantes, et, du 1er juin au 16 novembre, conçut la « Kunstschau » sur le terrain momentanément en jachère de ce qui sera à l’avenir la salle de concert, dans la « Lothringerstrasse ». La surface d’exposition fut planifiée par Josef Hoffmann et comprenait 54 salles d’exposition construites en bois, un café et un théâtre d’été. Après que le « groupe de Klimt » se fut séparé de la Sécession, la devise de Ludwig Hevesis, « à l’époque son art, à l’art sa liberté », fut ôtée de la maison de la Sécession, elle fut installée cette fois au-dessus des portes de la « Kunstschau ». En 1908, la « Kunstschau » offrait, à tous les curieux de culture, un aperçu de la peinture en Autriche ainsi que des domaines de la gravure, de la sculpture, des décors de théâtre, des arts appliqués, de l’art religieux, etc.

Gustav Klimt lui-même présenta plus de 16 tableaux, dont son allégorie Les Trois Âges de la vie ou son tableau qui reste la référence actuelle, Le Baiser, et mit en exergue, dans son discours d’ouverture, la conviction partagée par tous les intéressés, selon laquelle « aucune zone de l’existence humaine n’est négligeable ni insignifiante quand il s’agit d‘offrir un espace aux activités artistiques ». Klimt prêtait également une attention particulière à l’éclosion de jeunes talents, et c’est grâce à cela qu’en 1908, Oskar Kokoschka eut pour la première fois l’occasion d’exposer des œuvres. De 24 ans plus jeune que Klimt et de quatre ans plus âgé que Schiele, celui que l’on surnommait « le plus sauvage de tous » vendit en une seule journée toutes ses œuvres exposées. En remerciement pour cette opportunité qui lui fut offerte, il dédia à Gustav Klimt son livre de contes Les Garçons rêveurs.

Un an plus tard, en 1909, eut lieu à Vienne l‘« Internationale Kunstschau ». Ici aussi, Klimt eut un rôle déterminant dans l’organisation, et exposa sept œuvres, dont Salomé II. Désormais, des artistes internationaux furent principalement exposés, parmi eux Matisse, van Gogh, Munch et Gauguin. Oskar Kokoschka lui aussi fut de nouveau représenté, et suscita un scandale avec son affiche pour la pièce de théâtre Assasin, espoir des femmes. Pour la première fois, Egon Schiele fut également présent. Depuis, une relation à la fois paternelle et amicale unit Schiele et Klimt, et elle perdura jusqu’à leur mort, la même année – 1918

Klimt en privé (1862-1883)

Gustav Klimt est né à une époque qui portait la marque de l’historicisme et conduisait à la Modernité. Sa famille était de condition modeste. Le père, Ernst Klimt (1834-1892), avait émigré avec ses parents à Vienne depuis la Bôhème du Nord, et sa formation lui permit...

Klimt et la « Compagnie d’artistes »

Frise au Kunsthistorisches Museum, Vienne, 1890/91S’appuyant sur leur travail commun, déjà assuré, à l’École d’arts décoratifs, Gustav Klimt, Ernst Klimt (1864-1892) et Franz Matsch (1861-1942) formèrent, en 1883, la « Compagnie d’artistes ». De par leur formation...

Les Peintures de Faculté pour l’Université de Vienne (1894-1905)

Rare était un projet dans l’histoire d’art d’Autriche qui déchaînait tellement d’opposition dès le début. Le bâtiment principal de l’Université de Vienne, l‘Alma Mater Rudolfina, a été construit en 1883 comme édifice monumental historiciste de la Ringstrasse de Vienne...

Klimt et la Sécession viennoise (1897-1905)

La fondation de la Sécession viennoise est considérée comme le signe marquant le renouvellement artistique de la « Vienne 1900 », et comme la naissance du « Jugendstil » ou « Art Nouveau » viennois. Insatisfaits de la politique menée à l’époque quant aux expositions,...

Les paysages de Klimt (1898-1917)

.Particulièrement connu pour ses allégories et ses portraits de dame, Gustav Klimt se tourna relativement tard vers la peinture de paysages. Les premières œuvres de ce genre datent de l’année 1898, lorsqu’il était encore président de la Sécession viennoise qui venait...

Klimt dessinateur

Couple étreignant (étude sur la «Frise Beethoven»), 1902, Musée Léopold, VienneFille avec chapeau et cape de profil, 1897/98, Musée Léopold, VienneLes filles mettent des bas, 1908/09, Musée Léopold, VienneFille à moitié nue avec une robe à volants allongée sur le...

La Frise de Beethoven de Klimt (1902)

La Frise de Beethoven, Côté étroit: les forces hostiles, maladie, folie, mort, luxure, chasteté, excès, ronger la douleurUne des plus importantes expositions de la Sécession viennoise entre 1897 et 1905 est certainement leur 14ème exposition (15 avril – 27 juin 1902),...

Klimt et ses mécènes dans la «Vienne 1900»

Alma Mahler, 1899Friederike Beer-Monti, 1913Eugenia PrimavesiBerta Zuckerkandl,1908Par sa singularité et sa diversité, le cosmos de cette « Vienne 1900 » suscite, aujourd‘hui encore, l’enthousiasme dans le monde entier. Le peintre Jugendstil (« Art Nouveau ») Gustav...

Klimt et le Palais Stoclet (1904-1909)

L'attenteL'arbre de la vieL'accomplissementL'arbre de la vie« La Maison Stoclet est vraiment très, très agréable. Les photographies ne donnent aucune image et aucune idée de la réalité. Même le jardin est agréable au-delà de toute espérance [...] Et lorsque je...

Klimt et la «période dorée» (1903/05-1911)

Portrait d'Adele Bloch-Bauer I, 1907, Neue Galerie, New YorkL’art de Gustav Klimt n’était pas à la portée de tous. Ses commanditaires étaient le plus souvent des hommes, et appartenaient à la haute bourgeoisie. Ses œuvres réalisées sur commande étaient un miroir de la...

Klimt et Emilie Flöge

Gustav Klimt et Emilie Flöge dans le jardin de la Villa Oleander, 1910Gustav et Emilie dans une barque, 1909Entre 1902 et 1904, Gustav Klimt a peint le portrait d’Emilie Flöge, rencontrée dans les années 1890, et avec laquelle il resta lié toute sa vie durant. Le...

Klimt et la représentation du cycle de la vie (1903-1915)

Mort et vie, première version, 1910/11, Musée Léopold, VienneL'espoir II, 1907-1908, The Museum of Modern Art, New YorkL'espoir I, 1903/04, Musée des beaux-arts du Canada, OttawaOutre des portraits représentant des dames de la société viennoise et des paysages...

Le dernier atelier de Klimt (1912-1918)

Gustav Klimt travailla presque 20 ans dans un atelier situé au cœur d’un jardin à l’état sauvage, dans le quartier Josefstadt. Après la démolition de ce bâtiment, il trouva, à partir de 1912, grâce à son collègue d‘art Felix Albrecht Harta, une charmante petite maison...