Klimt y la “época de oro”
(1903/05-1911)
Retrato Adele Bloch-Bauer I, 1907, Neue Galerie, New York
Sonja Knips (1873-1959) fue la primera que se dejó retratar por Gustav Klimt en 1898. A partir de entonces, casi todos los años, hasta 1907, Klimt pintó por lo menos un retrato de una dama. El retrato de Margaret Stonborough Wittgenstein (1882-1958) marcó un punto de inflexión en la opinión de Klimt sobre los retratos de mujeres. Las damas de la alta sociedad habían sido fusionadas hasta entonces con el fondo de manera impresionista, pero a partir de 1905 dominaban cada vez más las formas geométricas, acompañadas de superficies doradas. “Los mosaicos de gran esplendor”, así de entusiasmado escribió Gustav Klimt una postal a Emilie Flöge, sobre sus impresiones durante su viaje por Italia, el 2 de diciembre de 1903.
En un retrato de Fritza Riedler (1860-1927) de 1906, Klimt introdujo por primera vez superficies de oro en el diseño del cuadro. Tanto el fondo como la propia figura se construyen geométricamente. Esta creación se mejoró un año después en el retrato de Adele Bloch-Bauer (1881-1925), que, junto con El beso, es ahora una de las pinturas más famosas de Klimt, en la que aumentó los rasgos decorativos. El cuerpo sólo se aprecia en las líneas de la silueta; la figura está completamente disuelta en ornamentos. Sólo la cabeza y las manos se representan de forma natural. El crítico de arte Ludwig Hevesi describe la pintura como un “éxtasis de heterogeneidad preciosa […] sensualidad multicolor, un sueño de placeres lujosos […] Hurgar en piedras preciosas, que no lo son. Brillante y centelleante, y con una múltiple confulgencia intangible”.